BOOK CLUB #3

Comment le numérique impacte-t-il la création artistique ? Réponses dans des livres récemment parues. Notre sélection en quelques mots : Code créatif, photographie in-game, poésie et numérique…

Learning Creative Coding, 2025
Stig Møller Hansen
Lien éditeur

Learning Creative Coding est moins un manuel qu’un compagnon de traversée pour celles et ceux qui veulent enseigner ou s’initier à la pratique du code créatif. Fort de vingt années d’enseignement, Stig Møller Hansen cherche à transmettre sa philosophie : c’est en codant qu’on apprend à devenir codeur ! Comprenez ici, votre parcours sera semé de doutes et de paliers à franchir. Qu’à cela ne tienne. L’ouvrage s’organise autour de 45 “frustrations” chacune traitée sur une double page. On y croise par exemple « I can’t think of what to make », où le syndrome de la page blanche est contournée par  une série de micro-questions, ou encore « Everyone else gets it faster than me », qui démonte le mythe de la progression constante, plus réalistement ponctuée de trous d’air. Stig Møller Hansen nomme ce passage obligé le Valley of Ten Thousand Sighs : un espace de friction néanmoins fécond.En articulant pratique du code, pédagogie et éthique du faire, Learning Creative Coding rappelle une évidence salutaire pour les artistes numériques : la frustration est aussi un moteur du processus créatif. Cérise sur le gâteau : le livre, sous creative commons, est entièrement gratuit. Merci d’avoir partagé votre frustration monsieur Hansen !

AC

Photographie, Jeu vidéo, Paysage, 2025
Pascal Greco
IDPURE Editions

Commençons par l’évidence : Photographie, Jeu vidéo, Paysage est un véritable livre d’art. Il parle d’art autant qu’il s’affirme comme objet artistique à part entière. Le photographe Pascal Greco compile ici plusieurs travaux d’une grande finesse sur la manière dont ses images numériques, issus des jeux vidéo, reconfigurent notre rapport à la photographie. Il déplace malicieusement la question du réalisme – ce dont ses roches, ciels et rivières ne manquent pas – vers celle de l’expérience. Photographier les paysages islandais de Death Stranding, les Caraïbes de Far Cry 6 ou la Bolivie de Ghost Recon Wildlands revient finalement moins à documenter un décor qu’à témoigner d’une expérience subjective et poétique du jeu vidéo. Ce dernier devient alors un terrain d’exploration critique, où le photographe arpente et shoote à la première personne, comme il le ferait dans un paysage physique. En refusant la spectacularisation et en assumant les glitches, les ambiguïtés du rendu photoréaliste, Pascal Greco ouvre un espace de résistance : celui d’une écologie de l’attention. Trois textes signés de pointures de la photo in game (Matteo Bittanti, Claus Gunti et Nadine Franci) introduisent ce livre remarquable qui s’inscrit comme un must have pour comprendre ce mouvement de l’in-game photography. 

AC 

Game Poems n°1, 2026
Jordan Magnuson
www.gamepoems.com

Le concepteur de jeux américain, Jordan Magnuson inaugure une revue littéraire d’un genre inédit : une publication en ligne compilant des mini-jeux. Ici, zéro discours théorique, l’essentiel se joue à la souris. L’originalité de la revue repose d’abord et avant tout sur l’hybridation entre le gaming et la poésie : d’où le titre Game Poems (simple, efficace). Là où nombre de jeux privilégient la construction, la collecte ou la destruction, Game Poems revendique la brièveté, la lenteur, l’ambiguïté. Réunis autour du thème First Moves, la quinzaine de contributions mêle artistes, poètes, chercheur·euses, étudiant·es et designers issus de studios indépendants ou de AAA. On y trouve des pièces minimalistes comme des formes volontairement rugueuses, des expériences contemplatives, toutes reliées par un fil commun : interroger ce que signifie jouer poétiquement. Une nouvelle revue à expérimenter, à méditer. Un véritable haïku interactif !

AC